Foyer-Umbau

Wieso wurde umgebaut? 

Das Foyer des Kunsthauses sollte mehr sein als ein Ort, an dem man sich informiert und seine Eintrittskarten, Publikationen oder Souvenirs kauft. Es sollte ein Ort sein, an dem man sich mit Freundinnen und Freunden trifft, gerne aufhält, Kunstwerken begegnet, ohne dafür zu bezahlen, ein Ort der Aktivitäten, der sich an alle wendet, die Freude an Kunst haben oder das Kunsthaus kennenlernen möchten. Es sollte auch ein Ort sein, der kommerzielle und nicht-kommerzielle Agenden balanciert, sodass man genügend attraktive Angebote vorfindet, ohne Geld ausgeben zu müssen.

Doch es gab auch ganz pragmatische Gründe für den Umbau: 
Die räumliche Trennung von Vorbereitungsküche und Gastraum des Kunsthauscafés hatte sich für alle Beteiligten als belastend erwiesen. Speisen und Getränke wurden in hoher Frequenz und während der Öffnungszeiten des Kunsthauses quer durch das Foyer getragen; Küchengeruch zog bis in die Ausstellungsräume. Die Anlieferung der Waren vom Lendkai her brachte parkenden Lieferwägen und Paletten auf der Schauseite des „Friendly Alien“ mit sich.

Der alte Tresen als zentrale Schnittstelle von Info, Kassa, Wachschutz und Shop, platziert am Übergang von Eisernem Haus und Kunsthaus, war zu klein geworden. Auch konnte der Kassentresen nicht mit dem Rollstuhl unterfahren werden. Die Umgestaltung nahm besonders auf die Bedürfnisse von Menschen mit Hör-, Seh- und Bewegungseinschränkungen Rücksicht. Darüber hinaus war die Ausstattung des Kunsthauses (Vorhänge, Sitzmöbel) in die Jahre gekommen und musste ohnehin ersetzt werden.

Welche Personen waren involviert?

Die räumliche Umgestaltung des Foyers geschah in Zusammenarbeit mit den Architekten Niels Jonkhans und Gerhard Eder, die bereits mit Peter Cook und Colin Fournier an der Errichtung des Kunsthauses gearbeitet hatten. Das Erdgeschoss des Kunsthauses öffnete sich wieder in alle Richtungen, ursprünglich vorhandene Blickrichtungen wurden wieder hergestellt – wie etwa in die Kosakengasse. Der Eingang von der Annenstraße bleibt erhalten; zwischen Kunsthaus-Café und -Foyer kann man einfach hin und her wechseln.

Da das Kunsthaus auch als Ort zeitgenössischer künstlerischer und gestalterischer Expertise gelten muss, wurden Künstler/innen, Designer/innen sowie Architektinnen und Architekten – wie Superflex, Oliver Hangl, Tristan Schulze, Topotek 1, Anna Lena von Helldorff, Hannes Priesch und Oliver Klimpel – eingeladen, funktionale wie ökonomische Anforderungen an eine Ausstellungsinstitution mit einer inhaltlich-künstlerischen Ausrichtung zu verbinden und mit ihren „Interventionen“ eingefahrene Erwartungen an Institutionen und auch institutionelle Routinen herauszufordern.

Wie wurde der Umbau finanziert? 

Der Umbau wurde durch Umschichtungen aus dem laufenden Budget finanziert. Es gab kein Sonderbudget. In den folgenden Jahren werden die verbrauchten Rücklagen in gleicher Höhe durch Einsparungen im laufenden Betrieb wieder aufgefüllt. Die Neugestaltung erfolgte in zwei Etappen, 2017 und 2018. Der Umbau wurde von den Eigentümern (Land Steiermark und Stadt Graz) genehmigt.

Der Shop:
Oliver Klimpel, der an der Schnittstelle von Kunst und Design arbeitet, wurde eingeladen, den Kunsthaus-Shop neu zu gestalten, das existierende Funktionsmobiliar des Kunsthauses Graz (wie etwa Barelemente, Pult, Tresen) zu re-designen sowie neue Displayelemente für die Erdgeschosszone zu entwickeln. Ausgangspunkt seines Konzepts waren Auseinandersetzungen mit Avantgarde-Bewegungen, hier vor allem mit Nicolai Michailowitsch Suetin, und mit Vito Acconci, der 1992 anlässlich der documenta IX einen Buchladen für Walther König designt hatte. Die erhalten gebliebenen Regale und ein Tisch wurden in neuer Aufstellung präsentiert. Highlight ist der sogenannte „Katzenbaum für die Kunst“, eine vertikale Struktur, ein skulpturales Display-Element, das die Präsentation kleinerer Ausstellungen im Foyer erlaubt.
 

Vorplatz:
Der bislang wenig attraktive Vorplatz des Kunsthauses Graz wird nun temporär bespielt, um ihn als öffentlichen Freiraum aufzuwerten und besser in das städtische Umfeld einzubinden. Das Konzept der temporären Ausstellungszone wurde vom Berliner Landschaftsarchitekturbüro Topotek 1 entwickelt. Thermoplastische Bodenmarkierungen verlaufen strahlenförmig vom Bordstein zu je einem Eingang. Die urbanen Möbel – 11 Tischbänke, 3 Mülleimer, 4 Fahrradständer, 2 Aschenbecher – können während der Zeit ihrer Aufstellung von der Öffentlichkeit genutzt werden.

Die Intervention durch Topotek 1 macht auf die neu geschaffenen Eingänge am Lendkai aufmerksam und bietet neue Aufenthaltsmöglichkeiten für die Besucher/innen.