Die Maria Magdalena von Martino Altomonte

Darstellungen von Maria Magdalena in der Malerei wurden in der Barockzeit in großer Zahl hergestellt - das Thema war sehr beliebt. In Bezug auf die von Tizian gemalten Versionen wurde vermutet, dass dies zum Teil darauf zurückzuführen ist, dass es den Malern erlaubt war, eine (halb)nackte Frau darzustellen, und dass die Käufer überwiegend Männer waren.

Das Gemälde von Martino Altomonte in der Alten Galerie von Schloss Eggenberg wurde aber von den Grazer Dominikanerinnen bei dem damals in Wien lebenden Maler bestellt und war sicher nicht dazu gedacht, den männlichen Betrachter zu erregen. Vielmehr stellte es ein keusches Modell für die Betrachterinnen dar und betonte das „arme“ Leben derer, die den Schleier trugen. Wer waren diese Frauen und wie haben sie dieses Gemälde und sein Pendant mit einer Darstellung der Heiligen Hieronymus in der Wüste verstanden? Im Dominikanerinnenkloster lebten Nonnen adliger Herkunft und aus dem reichen Bürgertum sowie Laienschwestern. Auch verblieben dort Mädchen, da das Kloster auch als Internat fungierte. Das Gemälde von Altomonte stellte für alle diese Gruppen etwas anderes dar, das mit ihrer sozialen Stellung zusammenhängt, aber andere Elemente darin standen auch im Gegensatz zu ihrer sozialen Stellung.

In diesem Vortrag wird erläutert, warum die Magdalena in diesem dominikanischen Kontext ein so attraktives Thema für ein Altargemälde war und wie ihre Ikonographie uns mehr darüber verrät, was die Gesellschaft von wohlhabenden Frauen erwartete und wie sie mit diesen Erwartungen umgehen konnten.