Kunsthaus Graz

Einladung: BLOOM im Kunsthaus Graz mit zwei Ausstellungseröffnungen!

Eröffnung: 20.03.2026, 18:00 Uhr

Zwei radikale Ausstellungen zur Blume und ihrer Verbindung mit dem Menschen laden ins Kunsthaus Graz. 


Die Blume wird begehrt, geliebt und gehandelt. Sie gilt als Zeichen des Friedens, der Fragilität des Lebens und der Aufklärung. Diese vielschichtigen Bedeutungen nehmen das Universalmuseum Joanneum und das Kunsthaus Graz zum Anlass, im Jahr 2026 ein breites Spektrum rund um die Blume zu präsentieren. Insgesamt erwarten das Publikum zehn Ausstellungen an acht Standorten sowie ein umfangreiches Programm von März bis November, mit besonderen Höhepunkten im Juni. 

Im Kunsthaus Graz sind die beiden Ausstellungen 30% Löwenzahn und Hybrid Pleasures. Helen Chadwick Supported by Liesl Raff zu sehen. Herzliche Einladung zur Eröffnung!


Zur Eröffnung am Freitag, 20. März 2026, um 18 Uhr begleitet die Earth Band den Abend mit einer musikalischen Intervention. Die Veranstaltung wird in Österreichische Gebärdensprache gedolmetscht.

 

Eventtipps rund um das Eröffnungswochenende: 

21.03., 10:00–11:00 Uhr: Kuratorinnenführung mit Katrin Bucher Trantow & Liesl Raff


21.03., 15:30–18:00 Uhr: Anpflanzen im Botanischer Garten Graz (Musikperformancereihe von Jeremy Woodruff. Discussique - Blumen hören –  mit der Kunstuniversität Graz)


27.03., 15:00–17:00 Uhr: Markus Jeschaunig Expanded Garden: Planting against the heat

 

 

Opening: 20.03.2026, 6pm

 

Two radical exhibitions on the flower and its connection to humanity invite you to the Kunsthaus Graz.

The flower is desired, loved, and traded. It is regarded as a symbol of peace, the fragility of life, and enlightenment. Taking these multifaceted meanings as a starting point, the Universalmuseum Joanneum and Kunsthaus Graz are dedicating the year 2026 to a wide-ranging exploration of the flower. Altogether, visitors can expect ten exhibitions at eight locations, along with an extensive program running from March to November, with special highlights in June.
The Kunsthaus Graz is showing two exhibitions: 30% Dandelion and Hybrid Pleasures. Helen Chadwick Supported by Liesl Raff. Your are cordially invited to the opening!


The opening on Friday, March 20, 2026, at 6:00 pm will be accompanied by a musical intervention by the Earth Band. The event will be interpreted into Austrian Sign Language.

 

Event Tips for the Opening Weekend:

March 21, 10:00–11:00 am: Curators’ tour with Katrin Bucher Trantow & Liesl Raff


March 21, 3:30–6:00 pm: Planting @ Botanical Garden Graz – music performance series by Jeremy Woodruff, Discussique: Listening to Flowers with Kunstuniversität Graz


March 27, 3:00–5:00 pm: Markus Jeschaunig, Expanded Garden: Planting Against the Heat

30% Löwenzahn

Joiri Minaya, Shield, 2022 © Joiri Minaya

 

Inmitten ökologischer Krisen, kolonialer Nachwirkungen und digitaler Beschleunigung fordert 30% Löwenzahn neue Formen der Aufmerksamkeit – abgestimmt auf das, was langsam wächst, Zeit fordert und still zurückkehrt. Die Blume an sich, aber auch der Löwenzahn mit seinen sich ausbreitenden Samen, seiner natürlichen Heilkraft und seinem gemeinschaftlichen Gedeihen verkörpert dieses Prinzip einer ethischen Lebensweise der Koexistenz.

 

Amidst ecological crises, colonial aftermaths and digital acceleration, 30% Dandelion calls for new forms of attention – attuned to what grows slowly, demands time and returns quietly. The flower, but also the dandelion with its spreading seeds, its natural healing power and its communal flourishing, embodies this principle of an ethical way of life based on coexistence.

 

Mit/With: Iris Andraschek, Suzanne Anker, Andrea Bowers, Viltė Bražiūnaitė & Tomas Sinkevičius, Regula Dettwiler, Spencer Finch, Barbara Frischmuth, Genia Holubentsev, Anita Fuchs, Sanja Iveković, Anna Jermolaewa, Markus Jeschaunig, Claudia Larcher, Jonas Mekas, Joiri Minaya, Ryts Monet, Alois Neuhold, Agnieszka Polska, Anna Ridler, Ugo Rondinone, Martha Rosler, Nina Schuiki, Elfie Semotan, Thomas Stimm, Michael Stusser, Neja Tomšič, Sonya Schönberger und Anna Zemánková u. a. sowie Leihgaben aus den Sammlungen des Universalmuseums Joanneum / as well as loans from the collections of the Universalmuseum Joanneum

 

21.03.–08.11.2026

Kunsthaus Graz, Space02

 

Hybrid Pleasures 

Helen Chadwick Supported by Liesl Raff

Helen Chadwick with Piss Flowers from the exhibition ‘Helen Chadwick: Effluvia’, Serpentine Gallery, 1994, Photo: Kippa Matthews © Kippa Matthews – Liesl Raff, Crush 3, 2025, Courtesy the artist and Galerie Eva Presenhuber Zurich / Vienna © the artist & Bildrecht, Vienna 2026, Photo: Stefan Altenbuger – Montage: Grafprom

 

Erstmals seit über zwei Jahrzehnten wird Helen Chadwicks (1953–1996) radikales, sinnliches Werk im ganzen Umfang gezeigt und durch den Dialog mit Liesl Raff (* 1979, Stuttgart, lebt in Wien) in einen aktualisierten Kontext gestellt. Die britische Künstlerin Helen Chadwick spürt in ihren wegweisenden skulpturalen und performativen Arbeiten den sinnlichen Aspekten der natürlichen Welt nach. Immer wieder nimmt sie Bezug auf die Metapher der Blume und des Blühens – und bricht dabei mit Vorstellungen des „Traditionellen“ und eines konservierbaren „Schönen“ in der Kunstgeschichte. In der Ausstellung treten ihre Werke in den Dialog mit der jüngeren Bildhauerin Liesl Raff, deren bildhauerische Praxis sich ebenfalls gegen Stereotypisierung – insbesondere in Bezug auf Material, Architektur und Vorstellungen von Körper – richtet. 

 

Koproduziert mit The Hepworth Wakefield. In Zusammenarbeit mit Museo Novecento, Florence

 

 

For the first time in over two decades, the radical and sensuous work of Helen Chadwick (1953–1996) is presented in its full scope and brought into dialogue with Austrian-based sculptor Liesl Raff (*1979, Stuttgart), offering a contemporary perspective on Chadwick’s groundbreaking practice. The British artist Helen Chadwick explored the sensuous aspects of the natural world in her influential sculptural and performative works. She frequently referenced the metaphor of the flower and the act of blooming—challenging traditional ideas of what is considered “conservative” or “beautiful” in art history. In this exhibition, her works enter into conversation with those of Liesl Raff, whose sculptural language similarly resists stereotyping—particularly in relation to material, architectural references and concepts of the body. 

 

Co-produced with The Hepworth Wakefield. In collaboration with Museo Novecento, Florence

 

21.03.–20.09.2026

Kunsthaus Graz, Space01